聴くは易く、弾くは難し。

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先月末ごろから忙しく、しばらくネット落ちします。

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ダブリ買い防止のために始めたライブラりの作成。
オムニバスの約１００枚が残っているが、ほぼ整理がついた。
これで間違って買うことはないはずなのだが・・・。

ベルギーの作曲家、Ｊｏｓｅｐｈ Ｊｏｎｇｅｎはジョゼフ・ジョンゲンやヨーゼフ・ヨンゲン、ヨセフ・ヨンゲなどと表記されることもあり、注意ししていなければ別の作曲家と思い込んで買ってしまいそうだ。
協奏交響曲と交響的協奏曲、合奏協奏曲なども間違え易く、うっかり買い損ねることもありそうだ。
でもこれらは元々注意しているので、実際のところこのような間違いをしでかしたことはない。

カップリングの関係で同じ演奏のＣＤを複数枚持っているのは結構ある。特にハチャトゥリアンに多い。
ＡとＢ、ＢとＣのカップリングで重なってしまう。そしてＣとＤが発売され、ＢとＣのカップリング盤は意味を成さなくなってしまう。
こんなパターンで浮いてしまったＣＤは数枚あり、それらは人にあげた。

全く同じＣＤで今までにダブったのは３枚。
２枚は完全に失念していてダブったもの。もう１枚はＣＤのジャケットが違っていたために気付かずに買ったもの。（上の写真）
これらも人にあげた。

最近購入するＣＤは大半が輸入盤で、ネットで調べその情報を元に行きつけの輸入ＣＤ専門店に注文している。
ところが、たまにこのルートでは入手できないＣＤがある。
こんなときは仕方なく通販を利用することになってしまう。
送料や手数料がかかるので、ある程度の枚数を纏めて注文する。

今回、そのような状況の中で一緒に購入するＣＤを物色していたら、とある作曲家の交響曲第３番を見つけ、早速ポチッとした。
そして届いたＣＤをライブラリに登録していると、登録しようとしているＣＤがすでに登録されているではないか。
この作曲家の交響曲第１番と第２番である。

同一レーベルで、同じ作曲家の交響曲である。そのためジャケットも良く似ている。
３番をポチッとするとき、見誤ってポチッとしたようだ。
一応３番もポチッとしたようで、一緒に届いてはいた。

ライブラリが完成しても、ダブリ買いの要素はまだ残っている。

テーマ : クラシック ジャンル : 音楽

ヴァイオリンのオフ会は何度も参加し、何人の人に会ったか分かりません。
しかし、聴く方のオフ会って・・・そもそも何をする
同じコンサートに行くことからお会いしたブロガーさんはいますが、オフ会は初めてです。

集まったのはめらにーさん、ティートさん、ＬＣさんと私の４人で、私以外はすでに顔見知り。
前日にあったオフ会メンバー内の３人に、私が加わった「ミニ・オフ会＋めらにーさんの大阪観光」で、前に書いた名曲喫茶がオフ会の会場。
店に入ると「予約席」のプレートが・・・ティートさんが予約されてたようです。

せっかく素晴らしいオーディオがあるのだからと、何枚かＣＤを用意して持って行きました。
マスターにお願いして掛けてもらった１曲目は、めらにーさんのリクエストに応えてスヴェトラ指揮でカリンニコフの交響曲第１番。でも話しに夢中でほとんど聴いてない状態。
続いてボルトキエヴィチの交響曲第１番、ボリス・チャイコフスキーの交響曲第２番と・・・時々反応があるから全く聴いてないわけでもなさそう。

最後はスヴェトラ指揮でドヴォルザークの「新世界」。
冒頭からのスヴェトラ節に「おお〜っ」と反応しつつ、いったい第４楽章はどうなるのだろうと・・・。
予想通りの終楽章だが、フィナーレの平凡な終わり方に皆反応。
話しは弾んでいるのだが、それなりにＢＧＭとして聴いているようでした。

一頻り話し終え、大阪観光は大阪城から。天守閣に上るのは小学校の遠足以来ではないだろうか？
その後は新世界で串かつの昼食。私は用があり、ここまで
関東から来ためらにーさんを連れて、これからＮ響を聴きに行くという

先のコンサートで会った関西のブロガーさんも、サントリーホールで大フィルを聴いてたなぁ。
カリンニコフ･ファンの女性はオケの追っかけがお好きなようで

テーマ : クラシック ジャンル : 音楽

ここ２ヶ月ほど、子供と一緒に大学説明会やオープン･キャンパスに何度か出かけました。

少子化が叫ばれるようになって、短大が四年制大学に、女子大が共学に、専門学校が単科大学へと衣替えしたりで、初耳の大学も多くあります。
名称だけでは何を勉強するのか分からないような学科があったり、専門学校とどこが違うのか分からない学部もあったりする。社会に出て即戦力として使える学生を育てようとしているのでしょうか？
私が卒業した学科など社会に出て一度も、ごく一部分さえ死ぬまでに使うことなく、変わり様に驚きます。

行ったついでに、音（芸）大の大学案内や入試要項を集めてきました。
教育学部の音楽専攻を別にすると、日本には約４０校の音大があります。
その全てではないですが、試験内容の凡そを紹介します。
まだ課題が発表されていない学校もあり、去年の問題が載っていたりで、データがまちまちですが毎年同様の内容です。

普通の科目は別にして、ヴァイオリン専攻における音楽の内容を見ると、楽典、聴音、初見視唱、副科ピアノと実技です。
聴音や初見視唱、副科ピアノは学校によりあったりなかったり、マチマチです。
副科ピアノがあるところは、ソナチネまたはソナタの第１楽章と指定しているところが殆どです。

実技ですが、多くはスケールとエチュード、課題曲からなってます。
スケールは３オクターブで、特定の調が指定されていたり、任意であったり。小野アンナの「ヴァイオリン音階教本」の中から指定している大学もあります。
エチュードは、クロイツェルの練習曲、ローデ、ドント、パガニーニのカプリースから任意の１曲というのが多い。

課題曲は任意の１曲であったり、任意の協奏曲から第１楽章または終楽章といった大学が多いのですが、曲を指定しているところも結構あります。
第１楽章または終楽章との指定が多く、緩徐楽章を除くというところもあります。
なお、カデンツァは弾くところもあれば、弾かないところもあります。

Ｋ芸術大学ーブルッフ１番、ドヴォルザーク、スペイン交響曲、メンデルスゾーン、パガニーニ１番、サンサーンス３番、シベリウス、チャイコフスキー、ヴュータン４番・５番、ヴィェニャフスキ１番・２番

Ｏ芸術大学ーモーツァルト以降の協奏曲から第１楽章

Ｓ音楽大学ーバッハ１番・２番、モーツァルト３番・４番・５番、ブルッフ１番、ヴィェニャフスキ２番、スペイン協奏曲、メンデルスゾーン、同程度の曲

Ｓ大学ーモーツァルト、メンデルスゾーン、ブルッフ、ヴィェニャフスキ、ヴュータン、同程度の協奏曲から第１楽章または終楽章

Ｔ音楽大学ーブルッフ１番、メンデルスゾーン、スペイン交響曲、同等の曲から第１楽章または終楽章（モーツァルトまたはバロック時代の協奏曲も可）

Ｔ学園大学ーバルトーク２番、ブラームス、ブルッフ１番、ドヴォルザーク、エルガー、エルンスト、グラズノフ、スペイン交響曲、メンデルスゾーン、パガニーニ１番、プロコフィエフ１番・２番、サンサーンス３番、シベリウス、チャイコフスキー、ヴュータン５番、ヴィェニャフスキ１番・２番

Ｔ学園大学は多くのソリストを排出していますが、バルトーク、エルガー、エルンスト、プロコフィエフと他大学にない曲もあり、さすがですね。
数年前にＫ芸術大学に入った知人はモーツァルト５番を弾きました。
ところで、Ｏ芸術大学はザイツ（1848〜1918）の協奏曲でも受験できるのでしょうか？

さて、あなたはどの曲で、どの大学を受験します

テーマ : バイオリン ジャンル : 音楽

今回の参加者はｆさん、Ｋさん、Ｎさん、めいかさん、私の５人。
私以外はブログを持っていない人ばかりでしたが、オンではないからオフ会でいいのでしょう。

３人が初めてなので、モーツァルトのアダージョの第３Ｖｎのボウイングと指使いを説明し、全員で通して弾き、続いて第２Ｖｎも同様に。
そして前回宿題となった第１Ｖｎの指使い。ｆさんが先生に聞いてくださった回答は「譜面どおりでよいのでは」とのこと。
前回以降いろいろ試してみて、私も譜面どおりに落ち着きつつありました。
その理由の一つとして、前回も今回も参加者にはポジ移動を習い始めた人、もうすぐポジ移動を習う人が多いのです。
どうしても４ポジになるところが１箇所あるものの、他は３ポジまでで弾けます。幾ばくかの時間が経てば、４ポジが１箇所だけなら第１Ｖｎを弾いてみようと思う人も出てきそうなので。

第１Ｖｎも全員で通して弾き、いよいよ合奏。例によって、一人づつ交代で指揮します。
前回に比べ指揮しているときも、弾いているときも各パートの音を良く聞き取れました。というより、ズレていることが良く分かりました。
これはどのパートも弾いたからかも知れません。そして聴くことに慣れてきたのでしょうか？

以前いたアンサンブルでは自分のパート譜しか配られず、他のパートがどんな音を弾いているのか分からずスコアを買っていました。でも他のパートを練習したことはありません。
しかも、第１Ｖｎにいたので他のパートの音はあまり聞こえませんでした。
第２Ｖｎの応援に回ったときにはヴィオラやチェロの音も聞こえ、スコアが頭に浮かんだものですが、それもごく一部が飛び飛びに浮かぶだけでした。
今回はスコアはなく各パート譜だけですが、弾きながらも聞こえてくる他のパート譜が浮かび、一つ一つの音符までもがハッキリ脳裏に描けました。
小節の頭でのズレは判り易いですが、２拍目や３拍目でのズレにも気付いたときはチョット驚きでした。

休憩後は初見視奏です。前回と同じ曲をパートを交代しながら５曲弾きました。
そして新しい曲、テレマンのメヌエットです。
まずは第３Ｖｎの譜面を１ポジで弾けるように変更。問題になるような箇所はほとんどなく、開放弦か４指で弾くかぐらい。
後半に２ヶ所ある重音はＡ線とＤ線の開放弦なので、上下分けずに重音のままで挑戦することに。

第２Ｖｎの譜面も１ポジに変更。指使いはほとんど問題ないのですが、ボウイングではアップアップ、ダウンダウンとしたところがありました。
後半は十六分音符のスラーだらけで、テンポもアレグレットのためチョット練習を要する。
第１Ｖｎの譜面を検討する時間がなかったので、第２と第３だけの合奏を試みましたが、第２は私一人でした。

最後に少し残った時間でモーツァルトのアダージョをもう一度合奏し、勉強会を終えました。
そしてレストランで夕食を摂りながら一頻り歓談し、帰途に。家に帰り着くとグッタリでした。

最近、オフ会後に非常に疲れを感じます。
これほど長時間弾くことはなく、集中の度合いも違います。普段は弾けても１〜２時間で、弾いては休むダラダラした練習です。
レッスンを受けていないので、練習中の集中力も落ちているように思います。レッスンを受けていれば、次のレッスンまでの小さな目標が集中力を高めてくれます。
レッスンを止めると音程が甘くなり、技術も低下することは知っていましたが、集中力が落ちるとは思いませんでした。
決して、カレーによるものではありません

テーマ : バイオリン ジャンル : 音楽

寒い間の散歩は街中だったのが、暖かくなるとともに河川敷や堤防上を歩くことが多くなりました。いつも携帯オーディオで音楽を聴きながら歩いています。
他の散歩中の人も、ジョギングしている人も、自転車で走り抜けていく人も、多くの人が音楽（とは限らない？）を聴きながらです。

音楽を聴いてる人ばかりではありません。
犬を散歩させている人。河川敷のグランドで野球の試合やサッカーの練習を楽しんでいる人。テニスに興じている人もいます。
時には楽器の練習をしている人も見かけます。多いのはアコースティック・ギターとトランペットです。近くの公民館からは和太鼓の音も聞こえます。
ギターは堤防の斜面に座り込んで、河川敷を見下ろすように。しかも大抵は二人で。
トランペットは一人で、河川敷の河辺に近いところで川に向かって吹いてます。なぜか夕方に見かけることが多いのですが。

ヴァイオリンや木管楽器などは出会ったことありませんが、やはり直射日光が気になるからでしょうか。
しばしば見かける唯一の木管楽器があります。それは、バグパイプ
結構大きな音で、５００ｍぐらい離れていても聞こえてきます。たとえ休日の昼間でも、とても家では練習できないのでしょう。
そして、当然のように歩きながら吹いています。これは他の楽器と大きく違うところかも知れません。

先日はイヤホン越しに大きな音が聞こえてきました。何事かとイヤホンを外し、音の聞こえるほうに目をやると、サッカーの練習をしている隣で吹奏楽団がマーチンｸﾞの練習をしていました。
「こんなところで迷惑な」と思っていると、マイクを通して聞こえてくる声に覚えがありました。なんと淀川工科高校の吹奏楽部でした。
しばらく練習の様子を見ながら聴いていました。

散歩中に学校の傍を通っても、部分練習やパート練習の音しか聞こえてきません。コンサートに足を運んだこともないので、生で演奏を聴いたこともありません。
この日は思わぬことに、「世界に一つだけの花」と「明日があるさ」を通して聴くことができました
そして演奏が終わると、どこからともなくバグパイプの音が聞こえてきました。

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勉強会の課題曲「モーツァルトのアダージョ」の原曲は、『グラスハーモニカのためのアダージョ　Ｋ．３５６（６１７ａ）』です。
http://www.youtube.com/watch?v=dE_MZzvigd4
〔音量に注意！以下同じ〕

グラスハーモニカとはこんな楽器です。
http://www.youtube.com/watch?v=A9t1jc6pIuc

ピアノで演奏しているのを聴くこともあります。
http://www.youtube.com/watch?v=nvA8GIAVvuM

ヴァイオリン三重奏を見つけました。
http://www.youtube.com/watch?v=55AJ3gwkOvI

けっこう上手いですね
勉強会はこの演奏を超えられるのか
って、どんなレベルやねん

テーマ : バイオリン ジャンル : 音楽

コンセプトは『アマオケやアンサンブルでは荷が重い、でもオフ会よりじっくり取り組んで弾きたい』

日時：７月１１日（土）午後１時〜５時
場所は阪神間

内容は
指使いやボウイングの検討
パート分けして合奏
各パートの音を聴く練習
簡単な初見視奏
など

課題曲はテレマンのメヌエット
第１回の宿題はモーツァルトのアダージョの第１パート

参加希望の方はコメントまたは左下のメール・フォームからお願いします。

テーマ : バイオリン ジャンル : 音楽

休憩に入るとすぐにおやつが出てきました。
そんなことはスッカリ忘れてました。皆さんスミマセン。

おやつを食べながらの話題は肩当て。
フルフルさんがブログに何度か書かれているヴァイオリンがズリ落ちる問題。
他の人の肩当てを順に借りて付け、構えては「あ〜でもない、こうでもない」と。
休憩時間の大半を費やしたものの、予想通り結論は出ずじまいでした。

休憩後は初見視奏
そもそも勉強会を思い立ったときには、初見視奏なんて考えてもいませんでした。
４月のオフ会のときにフルフルさんが持ってこられた「Ｆｉｒｓｔ　Ｔｒｉｏ　Ａｌｂｕｍ　Ｆｏｒ　Ｔｈｒｅｅ　Ｖｉｏｌｉｎｓ」を見て、《コレは使える》と思ったのでした。しかも、合奏曲と同じ三重奏でちょうど良い
私自身もまったくの初見で弾きたかったので、このコーナーに限り曲の選択はフルフルさんにお願いしました。

譜面をテストよろしく裏向きで配り、自己申告でパートを決め、いざ視奏開始。
１曲目を弾き終えると、フルフルさんから「アーティキュレーションを意識して」と提案が。譜面にはないものの、上昇音階ではクレッシェンドを、下降音階ではデクレッシェンドを意識しながら２回目。
全部で５曲ありましたが、１回弾く度に「この曲は裏打ちを意識して」などフルフルさんから譜面にはない指示があり、各曲２回目はそれを意識しながら弾きました。
一度弾いただけで音符の裏に隠されたものを読み取るとは、さすがフルフルさんです

初めてなので易しい曲を選んでくださったと思いますが、予想外に上手く弾けました。
ただ１曲、全曲がピッチカートの曲は案外難しく、この曲だけはスタッカートで弾きました。

初めてのことで時間配分の見当をつけるのが難しかったのですが、ここまで終えて残り時間は１５分でした。
楽譜を見ながらＣＤを聴き、次回の課題曲を決めたかったのですが、その余裕はありませんでした。
片付け、会場を後にして、次は食事＆です。

時間が早いのでお客は少なく、注文した料理もすぐに出てくる。
食事しながらの話題はレッスンや教本のことなど。
てるてるさんは、オフ会の代償(？)としての翌日の家族サービスのため、一足先に帰られました。
残る４人は話しに夢中で、お客が増え混雑し始めたことも気付かず、４時間も居座っていました。

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今まで参加したオフ会との大きな違いは、圧倒的に女性が少ないこと。
って、女性はフルフルさん一人でした。ほかは男性ばかりで、ｆさん、しょこらさん、てるてるさん、私の計５人。

事前に今回の課題曲の譜面を配布してありましたが、残りの楽譜と音源CDをまず配り、モーツァルトのアダージョをCDで聴きました。
モーツァルトは「グラスハーモニカのためのアダージョ」と「５つのディヴェルティメント」から抜粋された２曲をヴァイオリン三重奏に編曲したもの。テレマンは「ターフェル・ムジーク」から５曲を抜粋編曲したものです。
モーツァルト、テレマンとも音源はオリジナルのものしか見つかりませんでした。（ヴァイオリン三重奏によるCDは世界中探してもないようです。見つけた方、是非ご一報を）

まずはモーツァルトのアダージョ、第３ヴァイオリンの譜面から。
ダウンボウで弾き始め、開放弦でも可能な音はビブラートをかけるため４指とし、同じフレーズは同様の指使い・ボウイングで。
元の指使いでは後半に２ヶ所ある３ポジを１ポジに変更し、スラーは同一弦で弾くことを優先して、この場合に限り開放弦で弾く指使いに。
たった２８小節ですが話合って指使い・ボウイングを決め、全員で通して弾いてみました。
比較的易しく、事前に練習もされてるので案外揃って弾けてました。

第２ヴァイオリンにも３ポジが１ヶ所あるのですが、第３と同様に１ポジだけで弾ける指使いに変更しました。ただ、スタッカートでは４指を使わず開放弦で弾くことにしました。
第２も全員が揃って弾けてました。

第１ヴァイオリンは、上第３線のミが登場するので４ポジを使います。
冒頭２小節が３ポジで、次の小節で移弦して１ポジに、そして４小節目で再び移弦して３ポジに。この４小節のフレーズが姿を変えつつ全部で４回登場します。
フレーズ全体を１ポジだけで弾くことも可能ですが、スラーのかかったミの２分音符を開放弦で弾くことになるので、ビブラートをかけるためにも３ポジから始まっています。
私は１ポジに移る代わりに４ポジで練習してました。こうすることで左手の移動距離は少なくなるし、移弦もなくなるからです。

この点についてはかなり話し合いましたが結論は出ず、レッスンの折に先生に聞いてみるなど、次回への宿題となりました。
ひっきーさんに尋ねてみる案や、ブログに載せて意見を頂くなどの案もありました。
（そのうちフルフルさんがブログ上に楽譜をアップされると思います。フルフルさんお願いします。）

各自好きな指使いで第１ヴァイオリンを弾きましたが、まだポジ移動を習ってない人や習い始めたばかりの人もいて、上手く揃いませんでした。もちろん第２、第３に比べて難しいこともあります。

一通り終えたところで希望に沿ってパート分けをし、さらにパートの中で重音の上を弾く人と下を弾く人にわけ、いよいよ合奏の開始です。同時に各パートの音を聞く練習も開始です。
ここで一番安い楽器・指揮棒（５００円）の登場です。

今までオフ会に参加して感じたことですが、誰かがリズムを取らないと合わせるのが困難です。
それを教訓に、無音のメトロノームに合わせて指揮しリズムを取りながら棒を振り、同時に各パートの音を聞こうという魂胆です。一人づつ交代で指揮したので、計５回合奏しました。
盲点だったのは、楽譜を見ながら弾いていて、指揮を見る余裕がないことです。そのため指揮とテンポが合わなかったり、鳴っている音に指揮が合わせることになったり・・・。

私は指揮してる人に代わってそのパートを弾いてましたが、指揮しているときは各パートの音がハッキリ分かりました。
第２や第３を弾いてるときは指揮してるときほどではないけど、節目では他のパートの音を聞き取ることができました。しかし第１では弾くことに集中力が注がれ、ほとんど聞く余裕がありませんでした。
結局、余裕の大きさが聞ける範囲を大きく左右するようです。第１も余裕を持てるように弾き込まねば。

他の人はどの程度に聞くことができたのでしょうか？
時間はここまでで２時間を大きく超えており、ひとまず休憩に。

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